曾有这样一棵树，它孤独的伫立在茫茫田野之中，树枝树干被涂成了蓝色，身上挂满了相框、毛绒绒的玩具。欢子就站在这个树下，乌黑的小辫安静的低垂在她的肩上。她无助的对这棵树说：“我有很多的问题，可我不能告诉妈妈，因为她不会理解我的。他们会长大吗？长大了我们还会在一起吗？高举像一双眼睛，张扬是一个孩子。”
这棵树就长在高晓松导演的电影《那时花开》里，在无数青春题材的电影中，这部影片仍放出了夺目的光彩。影片讲述了大学生高举（夏雨饰）、张扬（朴树饰）结识了刚步入大学的欢子（周迅饰），两个人都爱上了欢子，欢子则选择了张扬。他们一同度过了令人难忘的大学时光。大学毕业后他们便分道扬镳，在现实的世界中相互碰撞、分分合合。作为音乐人的高晓松完美的将音乐与光影相融合，将关于青春的支离破碎的印象完美的嵌在了在了老狼朴树的歌声里。夏雨阳光健康的气息以及执着率真的个性；朴树长长的刘海挡住了闪着神秘莫测光芒的眸子，有着流浪诗人般阴郁浪漫的特质；周迅邻家小妹般的清纯以及敢作敢为的勇敢和不羁，都很好的诠释了这段飞扬而悲壮、明媚而忧伤的青春。
青春是一片每个人必经的密林，这里会有鸟语花香、落英缤纷，也会有恶禽猛兽、遍地荆棘，我们从中打马而过，身后的一切都令我们难以释怀。它和岁月、成长紧密相连——甚至是密不可分。关于岁月，高举说“后来我们便分道扬镳，欢子就像那些叫做岁月的东西，偶尔还会涌上心头。”
关于成长，就像是远郊车站上的化装舞会，田震哑着嗓子说：“别人都带着面具，只有我没戴面具，就像是被扒光了衣服放在人群里。”或是张扬的话：“成长是忘了提问的回答。”
关于青春，是欢子、张扬、高举骑着单车穿梭在大学校园中洒下的年轻无畏的笑，是欢子醉酒后再车灯的照耀下时而疯狂地摆头，跳着迪斯科，时而伴着邓丽君甜美的歌声，轻扭细腰裙角摇曳，时而独自跳着华尔兹；是他们许下的易碎的誓言；是他们相约每年三个人都要一起拍录像后留在乐谱上的话——
“张扬：要是我们以后能一起看这些录像那该多好啊。
欢子：我们会在一起的。
高举：那咱绝对是老泪纵横。”
有人如此精辟的评价这部电影：“《那时花开》号称是一部表现主义电影，而事实上的确如此。它的叙事是非线性的构架，通篇真实与不真实交错，记忆和理想在这里重叠，象征着青春如歌，年华水逝；而斑斓的色彩又隐喻着青春的忧愁，人群中穿插的人体模型则隐喻着世界的虚伪。正因为如此，该电影在国家电影局尘封三年，理由是‘电影语言不可理喻’，而流动的回忆使得这部电影在晦涩中显现出自己独特的导演风格。”
席慕容在诗中吟道：“青春是一本太过仓促的书”；四维在书中写道：“青春是道明媚的忧伤”；杰伦在歌中唱道：“青春是干净的纯白”。青春里有着太多不能说的秘密，太多来不及结局的故事。在青春的岁月里，我们既想快快长大，好像那些自以为是的大人们宣布“我们不再是小孩子了！”我们又想永远也不要长大，在Neverland上度过纯真的最初，永远不要涉足大人们钩心斗角、尔虞我诈的世界；我们不甘于平凡，总想秀出自己的风采，总想挣脱现实的桎梏在幻想的天空里自由翱翔，我们张牙舞爪横冲直撞，结果以为自己头破血流遍体鳞伤，可实际上我们依旧坚强的活在这个世上好好学习天天向上。青春本就是矛盾的就结合体，是一句逐渐成熟的躯体里隐藏着一颗依旧稚嫩的心。
影片的最后，是欢子披散着头发独自站在茫茫田野之中，站在那棵被精心装饰的树前，熊熊大火包围了那棵树，舞动的火焰映着欢子苍白的脸庞，似乎要吞噬一起，欢子的眼神肃穆而茫然。这时响起了朴树透着感伤的歌声：“那片笑声\让我想起\我的那些花儿\在我生命\某个角落\静静为我开着\我曾以为\我会永远守在她身旁\今天我们\已经离去\在人海茫茫\啦\她们在哪里呀\她们都老了吧\她们被风吹\各自奔天涯\啦啦还好我曾陪他们\走过春秋和冬夏。